10 magische Stücke von Kingdom Hearts Konzeptkunst, die wir lieben
Es ist leicht als selbstverständlich anzusehen, wie viel Arbeit in die Entwicklung, aber auch in die Konzeption eines Spiels investiert wird. Es ist nicht ungewöhnlich, auf Konzeptkunst zu stoßen, die am Ende des Tages ein anderes Spiel verspricht als das, was wir letztendlich bekommen haben. Das ist bei jedem Franchise der Fall, aber es ist besonders interessant bei Kingdom Hearts, wo frühere Einträge in der Serie während des Konzeptions- und Entwicklungsprozesses tatsächlich einige Veränderungen erfahren haben.
Vielleicht könnte dies einen Teil der unberechenbaren Natur von Kingdom Hearts erklären, aber diese Konzeptkunstwerke rücken mehr ins Rampenlicht dessen, was die Absichten des Franchise immer sowohl tonal als auch thematisch waren, und zeigen Charaktere und Konzepte auf einzigartige Weise.
10 Das Destiny Islands Trio
Einer der unmittelbaren Werte der frühen Charakterkunst ist die Etablierung von Charakterzügen. Nur ein Blick auf diese ehrlich gesagt chaotische Skizze reicht aus, um zu verstehen, wohin Kingdom Hearts mit Sora, Riku und Kairi als Charakteren gehen wollte. Sora ist natürlich am prominentesten vertreten und zeigt seine energiegeladene, anonenhafte Persönlichkeit, aber auch Riku und Kairi kommen gut weg.
Rikus gelassenere Haltung innerhalb der Skizze kontrastiert ihn direkt mit Sora (ebenso wie die bloße Darstellung in geringerem Maßstab), während Kairi selbst klar als Hausmeisterin und Erzieherin der Gruppe dargestellt wird, eine Rolle, die für sie Sinn macht, wenn auch eine der Handlungen hindert sie am Spielen.
9 Sora, Pooh, Ferkel und Tigger
Die Crossover-Elemente im Zentrum von Kingdom Hearts haben sich in den letzten Beiträgen stark (und fast ausschließlich) in Richtung Disney verschoben, aber das war vielleicht immer das Schicksal der Franchise. Denken Sie daran, dass Final Fantasy bereits im Medium verwurzelt ist, während dies bei Disney-Animationen nicht der Fall ist. Es ist sinnvoller, Disney-Inhalte in Videospielform anzupassen als FF- Inhalte, die bereits als Videospiel vorhanden sind.
In Bezug auf dieses spezielle Stück Konzeptkunst ist es einfach erwähnenswert, dass 100 Acre Wood scheinbar schon früh eine beabsichtigte Welt war. Nicht nur das, es scheint, dass das Entwicklungsteam darauf eingestellt war, dass Sora von Anfang an Christopher Robins Platz einnimmt.
8 Soras ursprüngliches Design
Obwohl Sora sich oft von Abenteuer zu Abenteuer umzieht, ist sein Design geradezu ikonisch. Er ist die Art von Charakter, die man selbst als Silhouette erkennen kann, aber ursprünglich war er nicht so einfach gestaltet. Nicht nur das, er war nicht einmal ein Mensch, mit der Absicht, dass er ein halber Löwe war.
Soras Schlüsselschwert war auch schon früh eine Kettensäge. Es ist interessant, sich die Serie zu fragen, die aus dieser Überkreuzung hätte resultieren können . Lion Sora mit einer Kettensäge hätte wahrscheinlich zu einem ganz anderen Publikum für Kingdom Hearts geführt . Unabhängig davon ist Soras Lion-Design keineswegs schlecht. Soras Identität ist hier immer noch sehr präsent.
7 Sora, Donald und Goofy gegen Tschernabog
Zu Beginn der Konzeptions- / Entwicklungsphase des Spiels war Ansem, Seeker of Darkness, nicht der endgültige Boss. Es ist durchaus möglich, dass er immer noch als Hauptgegner fungierte, aber wir wissen aus früheren Informationen, dass Chernabog von Fantasia tatsächlich als ursprünglicher Endgegner gedacht war.
Das hat natürlich nicht geklappt, und das Spiel entscheidet sich zu Recht für einen Endgegner mit einer Verbindung zur Hauptfigur, aber Tschernabog als potenzielles Finale macht Sinn. Er ist eine visuelle Personifikation der Dunkelheit, wie es andere Disney-Figuren nicht tun. Es wäre dumm gewesen, ihn nicht zu zeigen. Bemerkenswert ist, dass Sora, Donald und Goofy alle andere Designs haben als im letzten Spiel.
6 Die OG-Partei
Sora, die sich beiläufig auf Throne stützt, ist für Kingdom Hearts zu einer Ikone geworden, und diese Konzeptkunst zeigt eine vollständigere Wiedergabe der Hauptdarsteller. Hier sind Sora, Donald und Goofy alle zusammen mit ihren endgültigen Charakterdesigns mit einer schönen Aquarellfarbe überzogen.
Anstatt sich für den Ausdruck zu entscheiden, setzt diese Konzeptkunst auf Ton. Goofy und Donalds ernster Ausdruck passen zu Soras nonchalanter Coolness. Es entsteht der Eindruck, dass Kingdom Hearts nicht im Widerspruch zum Disney / Final Fantasy- Crossover steht. Was, um fair zu sein, das erste Spiel nicht ist.
5 Early Chain Of Memories Kampfkonzept
Chain of Memories hat viele wichtige Präzedenzfälle für Kingdom Hearts geschaffen, insbesondere, dass es im Wesentlichen keine Spin-offs gab und dass sich das Kern-Gameplay der Serie jederzeit ändern könnte. Im Fall von Chain of Memories bedeutete die Verwendung als GBA-Fortsetzung einer PS2 natürlich, dass das Gameplay verfolgt werden musste .
Die obige Konzeptkunst scheint darauf hinzudeuten, dass Chain of Memories ursprünglich rundenbasiert war, ala Final Fantasy . Karten würden weiterhin verwendet, aber es scheint, dass sie hauptsächlich als Soras HUD dienen würden (obwohl sie wahrscheinlich vollständig anpassbar sind). Die Entscheidung für einen aktionsorientierten Ansatz war letztendlich klüger, aber rundenbasierte Kämpfe hätten zu einem ausgewogeneren Spiel führen können.
4 Roxas 'ursprüngliches Design
Es ist letztendlich das Beste, dass Roxas visuell nicht so aussah wie Sora im großen Schema der Dinge. Sie teilen eine Gesichtsstruktur im ursprünglichen Kingdom Hearts II, aber es dauerte nicht lange, bis das Franchise versuchte, eine Trennung zwischen den beiden Charakteren zu schaffen, was Ventus als Komplikation hinzufügte.
Interessanterweise sah Roxas 'ursprüngliches Design vor, dass er noch mehr wie Sora aussah und eine verzerrte Version seines KH I- Outfits trug. Sein Haar ist nicht so absichtlich stachelig wie das von Sora, aber es ist klar, dass Roxas 'Haar ähnlich sein soll. Wenn man bedenkt, wie viel Agentur Roxas am Ende hat, hätte er seinem Bogen nicht gut getan, wenn er zu sehr wie Sora ausgesehen hätte.
3 Die Geburt durch Schlaf Trio
Come Birth by Sleep und die Konzeptkunst der Charaktere fühlen sich etwas endgültiger an, aber es ist zu bedenken, dass Ventus (links) Terra (Mitte) und Aqua (rechts) tatsächlich alle in Kingdom Hearts II debütierten. Auf dem Weg zur Geburt durch Schlaf wurden ihr Gesicht und ihre Schlüsselschwert-Rüstungen bereits entworfen.
Wie diese Konzeptkunst zeigt, scheint sich zwischen der Konzeptionsphase und der Entwicklung nicht viel geändert zu haben. Es ist durchaus möglich, dass frühere Konzeptzeichnungen für das Trio existieren (und wahrscheinlich auch), aber es ist sinnvoll, dass zu diesem Zeitpunkt in der Serie die Charakterdesigns natürlicher werden.
2 Sora und Rikus Entwürfe für das Gitter
Es macht immer Spaß, wenn eine neue Welt Sora und ihre Gesellschaft dazu zwingt, sich umzuziehen. Im Fall von Dream Drop Distance nimmt The Grid eine Seite aus Kingdom Hearts IIs Space Paranoid und bringt Sora & Riku mit einer von Tron inspirierten Ausrüstung heraus. Die Konzeptkunst hier ist mehr oder weniger so, wie sie im Spiel erscheint, aber mit einigen interessanten Details vorne und in der Mitte.
Für den Anfang ist es schwer, den Sigil-Smackdab des Recusant auf Soras Brust zu übersehen. Beim ersten Mal scheint es nur wie Dekoration, aber wenn man seine Absicht kennt, bekommt es einen finsteren Vorteil. Ebenfalls erwähnenswert ist, dass Riku sein Traumesser-Siegel laut und stolz auf seinem Rücken zeigt.
1 Rikus Ultimania Art
Dieses Stück Ultimania-Konzeptkunst zeigt mehr oder weniger Riku, wie er in Kingdom Hearts III erscheint, aber das ist vielleicht zu erwarten. Das macht die Konzeptkunst auch nicht weniger interessant. Rikus Pose ist dynamisch und die Linienführung selbst ist sehr schön. Die Skizzen auf der Seite, die Rikus Kleidung tiefer zeigen, unterstreichen auch die Leidenschaft der Serie für Mode.
Dies sind Charaktere, die sich zu diesem Zeitpunkt in der Serie recht gut anziehen. Nomura hat ein Auge für Kleidung, auch wenn er Gürtel und Reißverschlüsse für den Durchschnittsmenschen etwas zu sehr mag.