30 unbenutzte Disney Concept Art Designs, die alles verändert hätten

Eine Sache, die Disney am besten kann, ist die Erstellung von ikonischen Bildern und Filmen, die Ihnen ein Leben lang erhalten bleiben. Ich kann mich noch gut an den Moment erinnern, als die Sonne über den Pride Lands aufging und die Welt zum ersten Mal dem König der Löwen vorstellte. Das ist die Art von Emotion und Konzept, die Disney Ihnen einflößt. Ob in der Kindheit oder als Erwachsener, das Unternehmen macht weiterhin unvergessliche, einzigartige Filme, die die Vorstellungskraft übersteigen und Humor, unvergessliche Charaktere und emotionales Geschichtenerzählen in einem vereinen. Aber was wäre, wenn die Filme, die wir heute kennen und lieben, mit Konzepten übereinstimmen würden, die der Künstler in den Filmen ursprünglich entwickelt hat?

Sie sehen, einige Konzeptzeichnungen, die von den talentierten Künstlern bei Disney erstellt wurden, schaffen es nicht in den endgültigen Prozess. Diese Kunst kann eine wunderschöne, wundervolle Kunst sein, die Fans geliebt hätten - sie kann auch weniger als herausragend sein. In jedem Fall hätten diese Kunstwerke die Gesamtheit der Filme verändert, für die sie geschaffen wurden. Diese Konzeptkunststücke unterscheiden sich drastisch von den Filmen, die wir alle kennen und lieben.

Kommen Sie also auf eine weitere Reise in die magische Welt von Disney und lassen Sie sich diese Disney-Konzeptkunstwerke zeigen, die Ihre Sicht auf die Filme Ihrer Kindheit völlig verändern werden.

30 Königin Elsa sieht radikal anders aus

Bevor die emotionalen schwestergetriebenen Filmfans von Frozen erfuhren, hatten die Künstler hinter dem Film eine ganz andere Idee für die Geschichte des Films. Ursprünglich sollte Elsa eine Eiskönigin sein - jedenfalls eine andere Art von Eiskönigin. Sie sollte die Bösewichtin des Films sein und ein viel dramatischeres Aussehen haben als das, was wir schließlich sahen. Diese Konzeptkunst erfasst eine völlig andere Version des Charakters.

29 Moana

Eine Sache, die die Fans sofort über Moana lobten, war die Tatsache, dass die Animatoren des Films Moana mit einem durchschnittlicheren Körpertyp machten.

In vielen Disney-Filmen in der Vergangenheit erhalten weibliche Charaktere sehr schlanke Rahmen, und während einige Frauen diesen Körperbau haben, tut dies nicht jeder. Das Erstellen von Charakteren aus einer Vielzahl unterschiedlicher Einflüsse ist ein langer Weg!

In ursprünglichen Konzepten können wir jedoch sehen, dass Moana fast den dünnen Rahmen hatte, für den Disney bekannt war.

28 Jasmin

Einer der Stars des Films Aladdin war Prinzessin Jasmine. Sie ist nicht nur die Prinzessin von Agrabah, sondern auch eine bestätigte Disney-Prinzessin und eine der Helden des Disney-Universums. In dem Film zeigt ihr ikonischer Look ein seidenblaues Oberteil und eine Hose, und ihre Stimme und ihr Aussehen wirken etwas westlicher als beabsichtigt.

In dieser Konzeptkunst sehen wir Jasmine mit ihrem Tiger Rajah in einem ganz anderen Outfit.

Sie sollte ursprünglich selbstbewusster und verwöhnter sein, wurde jedoch in ihrem Charakteransatz unabhängiger und feministischer.

27 Ursula

Eine der bekanntesten Bösewichte des Disney-Universums muss Ursula von The Little Mermaid sein . Die Seehexe, die Ariel dazu bringt, ihre Stimme aufzugeben, um menschlich zu werden und Prinz Eric dazu zu bringen, sich in sie zu verlieben, ist bekannt dafür, blaue Haut und einen Körper mit Tentakeln zu haben. In dieser ursprünglichen Konzeptkunst sehen wir jedoch, dass dies nicht ihr ursprünglicher Look war. Einige Bilder zeigen sie mit blasser oder rosa Haut, während andere ihr einen dünneren, unheimlicheren Rahmen geben.

26 Baymax sieht beängstigenden Film

Fans auf der ganzen Welt haben sich in den Filmen Big Hero 6 in Baymax verliebt. Basierend auf der gleichnamigen Marvel-Comic-Figur sah der Film die Figur als einen Gesundheitsroboter, der vom verstorbenen älteren Bruder des Protagonisten des Films, Hiro, entworfen wurde. Sein Hauptaugenmerk in dem Film liegt darauf, allen in Schwierigkeiten zu helfen. Diese Konzeptkunst, in der Baymax einen Gruselfilm sieht und sich an einem erschreckenden Teil krümmt, malt den Roboter in einem ganz neuen Licht.

25 Mr. Incredible

Die Geschichte der Unglaublichen begann damit, die Helden der Welt in ihrer Blütezeit zu zeigen und dann gezwungen zu werden, sich zurückzuziehen und an einem Umzugsprogramm teilzunehmen, nachdem ein von Mr. Incredible geretteter Bürger ihn wegen Verletzungen verklagt hatte, die er durch seine Rettung erlitten hatte. Danach sehen wir, wie die Helden im mittleren Alter langsam zurückkehren, aber diese Konzeptkunst zeigt Mr. Incredible mit einer Reihe anderer Helden im Hintergrund, was darauf hinweist, dass ein Superhelden-Team möglicherweise irgendwann im ursprünglichen Konzept von gezeigt wurde Der Film.

24 Toy Story (Kreis 7)

Während Fans auf der ganzen Welt die Geschichte von Toy Story 3 kennen, in der Woody, Buzz und die Spielzeuge herausfinden mussten, wie ihr Leben aussehen würde, da ihre Person Andy kein Kind mehr war, das Spielzeug brauchte.

Es war ein emotionaler Film, aber originelle Konzepte wie dieses weisen auf eine andere Geschichte für den gesamten Film hin.

Der Film hätte damit beginnen können, dass Buzz Lightyear zurückgerufen wurde, ihn dann von irgendwo in Taiwan retten musste und dann teilweise in den Film zerquetscht wurde. Huch.

23 Rapunzels Turm in den Wolken

In dem Film Tangled erhielten die Fans eine aktualisierte Version der Geschichte von Rapunzel, der Frau, die in einem Turm mit kilometerlangen Haaren gefangen war. Wie in der ursprünglichen Geschichte kommt ein junger Mann vorbei und klettert die Haare der Frau nach oben zum Fenster ihres Turms, und doch war der Turm, den sie hatte, im Film nicht ganz so hoch wie ursprünglich gedacht. Die Konzeptkunst für den Film zeigt, dass der Turm so hoch gewesen wäre, dass er durch die Wolken am Himmel stand und auch ihre Haare viel länger machten.

22 Das Biest

Einer von Disneys beliebtesten Filmen muss "Die Schöne und das Biest" sein . Die Geschichte einer jungen Frau, die ihren Vater rettet, indem sie seinen Platz als Gefangener eines monströsen Prinzen einnimmt, um dem Prinzen zu helfen, seine monströsen Wege zu überwinden und sich ineinander zu verlieben, ist so etwas wie ein Klassiker in der Filmfirma.

Doch die Biestfans, die aus dem Originalfilm wissen, unterscheiden sich stark von seiner Konzeptkunst.

In dieser Kunst sehen wir, dass er viel besser gekleidet ist, aber ein Schwert hält und ein dunkleres Verhalten an sich hat.

21 Original Hades

Die Geschichte von Herkules ist so alt wie die Zeit selbst. Herkules basiert auf der griechischen Mythologie und ist der Sohn des Zeus, der halb menschlich wird und sich als Held beweisen muss, um mit seinen Eltern zum Olymp zurückzukehren. Unterwegs verliebt er sich, verliert seine Kräfte und muss seinen Onkel Hades davon abhalten, Olymp und die Welt zu übernehmen. Doch im Film sah Hades fast ganz anders aus. Ursprüngliche Konzeptzeichnungen zeigen, dass er wie eine traditionell-westliche Version des Unterwelt-Herrschers ausgesehen hätte, mit einem komplett roten Outfit, Hörnern und einem fast skelettartigen Rahmen.

20 Flynn trifft Mutter Gothel

Während der Ereignisse des Films Tangled trifft Flynn Rider Mutter Gothel gegen Ende des Films, in dem sie ihm in den Rücken sticht, und dann schneidet er Rapunzels Haare, anstatt sie länger von Mutter Gothel einsperren zu lassen und sein Leben zu opfern . Schließlich wird er gerettet, aber die ursprüngliche Konzeptkunst zeigt ein viel früheres Treffen im Wald, wo Mutter Gothel versucht, Flynn zum Verlassen zu verleiten, während sie ein Messer hinter sich hält. Ziemlich gruselig!

19 Ursprüngliches Konzept von Zootopia

Ein Film, der in den letzten Jahren populär wurde, war Zootopia, ein Film, der die Diskriminierung und Vorurteile der modernen Gesellschaft untersuchte, indem er das Tierreich und die Partnerschaft von Fuchs Nick und dem neuen Polizeibeamten Rabbit Judy nutzte, um diese Themen zu präsentieren. Das ursprüngliche Konzept für den Film sah jedoch Nick als Protagonisten in einer Welt vor, in der Raubtiere gewaltsam gefesselt und geschockt wurden, wenn sie Gefühle wie Wut verspürten. Es war ein viel dunkleres Konzept, das auf eine reale Inhaftierung anspielte.

18 Sheriff Woody

Sheriff Woody, einer der Protagonisten des Toy Story- Franchise, ist ein Cowboy-Spielzeug, das aus einer sehr beliebten Westernshow für Kinder stammt. Er ist Andys Lieblingsspielzeug, bis Buzz Lightyear kommt und sie gezwungen sind, Andys Zeit zu teilen.

Von Tom Hanks geäußert, hat Woody eine sehr schlanke und schlanke Figur im Film, aber er hatte fast einen viel größeren Kopf. Diese Konzeptkunst zeigt Woody eher als eine Marionetten-ähnliche Figur mit einem bauchigen Kopf und einem hölzernen Blick.

17 Sully und Boo

Eine der emotionalsten und herzzerreißendsten Szenen in einem Disney-Film muss sein, als Sully, das große blaue Monster, das alles riskiert, um ein menschliches Kind namens Boo in Monster's Inc zu schützen, gezwungen ist, Boo zu sich nach Hause zu bringen und sich von ihr zu verabschieden Tür zerstört, um ihre Rückkehr in die Monsterwelt zu verhindern. In dieser Konzeptkunst war ihre Beziehung jedoch fast sehr unterschiedlich. Sully sah blockiger aus und Boo war alt genug, um eine Brille zu tragen und mit Sully zu streiten, was sie im Film nicht tat.

16 Elastigirl

Dieses letzte Stück Konzeptkunst zeigt, dass eine Hauptfigur ein fast anderes Aussehen hatte, das das Konzept des Films, in den sie gebracht wurde, verändert hätte. Die Unglaublichen haben großartige Arbeit geleistet, um die Bedeutung der Familie zu demonstrieren, den Kampf, etwas zurückzugewinnen, das im Laufe der Jahre als Eltern verloren gegangen ist, und um Ihr Leben als Eltern und Person in Einklang zu bringen.

Elastigirl, die Mutter und ehemalige Superheldin des Films, wurde für ihre realistische Herangehensweise sowohl emotional als auch körperlich gelobt.

In dieser Konzeptkunst hatte sie jedoch fast einen dünneren, elastischeren und modellhafteren Körperbau, was den Film insgesamt verändert hätte.

15 Wasabi

Im Film Big Hero 6 lernen wir viele Charaktere kennen. In dem Film wird ein ganzes Team von Helden vorgestellt, darunter Wasabi. Er ist vorsichtiger, unglaublich klug und dennoch konservativ als die anderen und wird als großer Typ dargestellt, der wie ein großer Athlet gebaut ist. In dieser ursprünglichen Konzeptkunst sehen wir jedoch, dass Wasabi ursprünglich in der Mitte viel größer sein würde, was ihm im Film ein völlig anderes Aussehen verleiht.

14 Neid

In dem Film Inside Out verfolgten die Fans die Abenteuer des Teenagers Riley und die fünf Emotionen, die in ihrem Kopf lebten: Freude, Traurigkeit, Wut, Angst und Ekel, als sie und ihre Eltern sich an das Leben gewöhnten, nachdem sie von Minnesota nach San Francisco gezogen waren. Es war ein zutiefst emotionaler Film (Wortspiel beabsichtigt), und dennoch wurden in der ursprünglichen Konzeption des Films mehr Emotionen gezeigt. Eine solche Emotion wäre Neid gewesen, wie in dieser Konzeptkunst gezeigt. Wie Sie sehen können, sieht er in seiner Herangehensweise fast bösartig aus.

13 Stadt der Toten

Ein Film, der Disneys Fandom in den letzten Jahren im Sturm erobert hat, ist Coco . Es erzählt die Geschichte eines Jungen, der trotz des Hasses seiner Familie auf Musik davon träumt, Musiker zu sein. Am Ende reist er versehentlich in das Land der Toten und sucht nach seiner Musikikone, die er für einen längst verlorenen Verwandten hält, in der Hoffnung, seinen Segen als Musiker zu erhalten.

Der Film wird für seine Vielfalt und emotionale Geschichte gefeiert.

In dieser Konzeptkunst sehen wir jedoch eine hoch aufragende Stadt der Toten anstelle einer Landschaft, die wir im Film erhalten haben.

12 Mushu

Einer der Höhepunkte des gefeierten Films Mulan (animiert) war der Sidekick-Charakter von Mushu, dem Miniaturdrachen, der den Vorfahren als Hüter der Familie seinen Wert beweisen wollte, indem er Mulan half, ein Held der Kriegsanstrengungen zu werden. Er hat einen deutlichen roten Drachen-Look im Film, und dennoch zeigt eine frühe Konzeptkunst wie diese den winzigen Wächter als amphibischer und alberner als die coolen Drachenfans im Film.

11 Meg und Hades

Eine der in Hercules untersuchten Beziehungen bestand zwischen Hades, dem Bösewicht des Films, und Meg, Hercules Liebesinteresse. Als harte und unabhängige Frau zwang Hades Meg, eine Frau in Not zu sein, um Monster in seinen Kampf mit den Göttern zu locken, als sie Jahre zuvor einen Deal mit Hades für einen Ex-Freund abschloss, der ihr ausgegangen war. Dies führte zu ihrem Misstrauen gegenüber Männern und ihrem Kampf, als sie sich in Herkules verliebte. In dieser Konzeptkunst wurde Meg fast von einem gespenstischeren Hades heimgesucht.

10 Herkules

Nach seiner Ausbildung bei Phil sah Herkules im gleichnamigen Film sehr deutlich aus.

Gemeißelter Körper, dünne Beine, ebenso gemeißeltes Gesicht und eine kurze und gestylte Frisur.

Doch in dieser ursprünglichen Konzeptkunst sah Herkules fast gottähnlicher aus, mit frei fließendem Haar, das ihn eher wie Thor aussehen ließ als den Herkules, den wir bekamen. Wäre dieser Herkules eher ein Krieger gewesen als ein Junge, der die Zustimmung seines Vaters als Held suchte?

9 Frozen's Romance Village

Während des gesamten Films Frozen erhielten die Fans eine Vielzahl sehr unterschiedlicher Einstellungen. Natürlich gab es das Königreich Arendelle, aber es gab auch die Berge, Elsas Eisburg, die Heimat der Felsentrolle, und den Schneeladen und die Sauna, in denen Anna Ausrüstung kauft. In dieser Konzeptkunst hatten wir jedoch fast einen anderen Ort über Romantik, der als Romantikdorf bekannt ist. Herzförmige Häuser und Geschäfte schmückten die Straßen und betonten den Kampf, den Anna hatte, sich zu schnell in Prinz Hans zu verlieben.

8 Mulan

Während die Fans den legendären Filmstil von Mulan kennen und lieben gelernt haben, war der Film in der Art Direktion fast ganz anders. Die ursprüngliche Konzeptkunst zeigte einen klassischen, östlich inspirierten Kunststil mit lebendigeren Farben und einem ganz anderen Look für Mulan. In dem Film sah die Heldin schlanker und athletischer aus, aber die originelle Konzeptkunst zeigt einen durchschnittlicheren Look für den jungen Helden, der hier auf ihrem Pferd durch die Landschaft reitet, während die Sonne hinter ihr untergeht.

7 Edna-Modus

Die Unglaublichen haben etwas gemacht, was nur sehr wenige Superheldenfilme machen, und das war, um die Ursprünge der Kostüme des Helden zu erforschen.

In diesem animierten Disney-Film wurde Edna Mode vorgestellt, eine weltbekannte Modedesignerin, die bei der Erstellung der Anzüge mehrerer beliebter Helden mitgewirkt hat, darunter ihre Freunde Mr. Incredible und Elastigirl.

Ihr ursprünglicher Look ist jedoch nicht die moderne Designerin, die wir kennen, sondern eine Mischung aus Cruella De Ville und der Edna, die wir jetzt kennen.

6 Die böse Königin

Bevor die Show Es war einmal die Geschichte der bösen Königin erforschte, kannten Fans von Disney sie aus ihrer klassischen Wendung über Schneewittchen und die sieben Zwerge . Besessen davon, die Schönste von allen zu sein, versucht sie mehrmals, Schneewittchen zu beenden, das als schöner gilt. Während sie im Film selbst als schöne Frau angesehen wurde, zeigte ihre ursprüngliche Konzeptkunst eine viel realistischere Königin aus den Tagen der elisabethanischen Ära.

5 Autos Friedhof

Ein weiterer Erfolgsfilm in der Partnerschaft zwischen Disney und Pixar war der von Cars . Dieses Franchise über Autos wird in einer Autowelt zum Leben erweckt und es war ein großer Erfolg für das Unternehmen, herauszufinden, wie eine Rennwagenlegende mit dem Verlust seines ersten Platzes umgeht. Dennoch wurde eine Szene aus dem Originalfilm als zu beängstigend für das Kinderpublikum geschnitten. Diese Konzeptkunst zeigt den Protagonisten Lightning McQueen, der über einen Autofriedhof stolpert, wobei die zerstörten und zerstörten Karosserien von Autos den Wald um ihn herum verunreinigen.

4 Quasimodo

Der Protagonist des Films Der Glöckner von Notre Dame gilt als einfühlsam. Er wurde vom Bösewicht aufgezogen und sagte, er sei wegen seines Aussehens ein Monster.

Schließlich erhob er sich über seinen „Meister“ und erlangte seine Freiheit, aber in der Konzeptkunst stellten wir fest, dass das ursprüngliche Design für Quasimodo weniger heroisch und albern war und ihn weniger ernst erscheinen ließ. Zum Glück gingen die Schöpfer in eine andere Richtung.

3 Frollo

Apropos Teufel (nicht wörtlich, aber genauso gut), Frollo hatte auch ein ganz anderes Design. Frollo hatte ein durchschnittliches Gesicht ohne erkennbare Spuren oder Entstellungen und war die böse religiöse und politische Figur, die versuchte, den Zigeuner-Clan auszurotten und Quasimodo durch Angst und Selbsthass einzusperren. In dieser Konzeptkunst sehen wir jedoch einen entstellten und bösen Frollo, der eher ein böser Zauberer zu sein scheint, der auf der Straße lebt, als ein Anführer jeglicher Art.

2 Das Leben eines Käfers

Der kleinere Pixar-Hit A Bug's Life wird nicht so gut in Betracht gezogen, sowohl wegen des Erfolgs des damaligen Toy Story- Franchise als auch wegen des gleichzeitig erschienenen Films Antz . Die Geschichte einer Ameisenkolonie, die einen Weg finden muss, ihre Heuschrecken-Unterdrücker zu überwinden, nachdem der Protagonist Flick das Essensangebot der Heuschrecke zerstört hat, war ein wunderschöner Film, und dennoch sahen die Fehler in diesem Film in der dargestellten Konzeptkunst fast ganz anders aus hier als kleineres, karikaturistischeres Insekt.

1 Moanas Unterwasserstadt

Die Abenteuer, die Moana in ihrem Film erzählt, sind Disney-Fans bekannt.

Ihre Erkundung des weiten Ozeans außerhalb ihres kleinen Inselhauses und ihre Mission, die Ausbreitung einer Korruption zu stoppen, die die Insel verwüstet, führten sie auf ein großes Abenteuer.

Irgendwann reist sie mit Maui zum Meeresboden, um seinen Angelhaken zu finden, mit dem er seinen Körper verwandeln kann. In dieser Szene begegnen wir jedoch niemals einer Stadt oder einem Dorf unter Wasser, wie wir in dieser unbenutzten Konzeptkunst sehen.